幽魂的出現可以有多重的意味。它或許是一位祖先、一位向導；它可以是對未決之事的提醒，也可能是盤桓的傷痕。《Princess Bari》（2022年）代表了上述的所有，她為Zadie Xa在Whitechapel Gallery的展覽 「House Gods, Animal Guides and Five Ways 2 Forgiveness」揭開序幕。 在韓國的神話中，她是一名嚮導，指引亡靈進入冥界；在Xa的展覽中，則試圖帶領我們穿過一個鬼影重重的中間地帶，在審視身份認知和殖民歷史的遺留問題的同時，也將民間小說和科推小說（speculative fiction）中的一切勾畫在一起。

當所謂的定居者，即殖民者，第一次到達「新世界」時，他們奪取土地，而他們的藉口是「它是無主之地」，即「不被任何人佔有的土地」。為了讓這種邏輯生效，這片土地原有的居民和生態必須被抹去，直到他們成為無關緊要的幽魂，縈繞著祖先的土地。 Xa的藝術空間因此如夢如幻。簡潔空曠的展廳由於昏暗的壁燈而佈滿陰影，混合著鳥鳴、風鈴和流水的聲音，一種幽冥中的茂盛景象提醒著曾經存在這裡的東西。

不過，Xa也暗示了，從視線中消失的東西不一定代表它們真的不復存在。冥界在本質上處於一種變化的狀態，充滿死者，但也有靈魂，這種臨界性足以縫合新的身份。 《Princess Bari》本人穿著傳統的韓服，她的輪廓曾因現代性的力量破碎，卻也由它修補好。她是一種字面意義上的大雜燴，融合了來自各方的影響；一件永遠處於身份構建中的「魔幻的服飾」。如同任何離散的族群一樣，她在各種文化碎片的複調上構建起一個新身份，將粉色、綠色、黃色還有半發酵的泡菜、飛刀，以及九十年代加拿大年輕人的滑雪板補丁等符號交錯在一起。

同样地，在展覽中心的装置作品 《House》 (2022) 表明，被認為已經消失的東西可以在冥界重現。與Benito Mayor Vallejo合作設計的傳統韓屋有七個「kkoktu」，即葬禮嚮導，站在屋頂上，各自負責保護、娛樂和照顧死者。由於韓屋是空的，觀眾可能以為「kkoktu」是為那三面牆上的壁畫而來。與展覽同名的油畫《House Gods, Animal Guides and Five Ways 2 Forgiveness》（2022年）描繪了鬱鬱蔥蔥的自然景象。狐狸在樹上跳舞，虎鯨在天空翱翔，一隻老虎壓著一位捧著花束的老婦人，幽靈般的人物從樹上冒出。在這裡，界限再次地消解，回到了一個神、人和動物共存的時代。那個時候啟蒙哲學還沒有殺死神，人類也沒獲得權力佔有或貶低土地。沉浸在遙遠的回憶（又或是一種可能性）中，萬物之間充滿了聯繫，世界和平。

當我們離開韓屋時，展覽提醒著我們消亡並不是終點。展廳後方的牆上展示了一組葬禮面具，《Harangi (Orange Tiger)》（2022年）和《Halmoni (Grandmother)》（2022年）。二者都讓人想起老虎，它們在韓國文化中不僅是神聖的，而且是擾亂和篡改它們所處地的「搗蛋鬼（tricksters）」。雖然對於面具這種無生命的形式來說，神話形象似乎過於生動了，但最重要的是記住冥界的滲透性，各個方向的邊界都可能被毀壞。無庸置疑，殖民主義及其衍生物謀殺了肉身、認識論和本體論，但是本土的精神卻固執地在現實的另一邊閃爍搖曳。我們生活在一個呼吸變化的世界裡挖掘傳統，就像Xa在這個展覽上所做的那樣，試圖解讀這些揮之不去的精神遺跡。

Xa認為尊重和寬恕是她實踐的關鍵部分，承認過去發生的一切帶來了和解的可能性。雖然我們從未深入了解這種對抗應該如何發生，但Xa的嘗試確實啟發我們，調和所有這些迥異的力量是唯一的解決方案。一具軀體，一旦被殖民主義觸及，就不可能再复原。不過，找出我們通往古代宇宙觀的方法，並將它們編織進新的自我，可能就足以召喚逝者重新回到我們的生活。